Die 25 besten Science Fiction Animes aller Zeiten | Popkultur.de (2024)

Bereit für eine Reise zu fernen Galaxien und durch Zeit und Raum? Hier präsentieren wir dir die besten Science-Fiction-Animes aller Zeiten. Diese Meisterwerke haben Fans weltweit begeistert und das Genre neu definiert. Sie öffnen dir die Türen zu unglaublichen Welten, geprägt von futuristischen Technologien und außerirdischen Lebensformen. Entdecke die atemberaubenden Geschichten, die deiner Fantasie keine Grenzen setzen. Lass uns zusammen in diese spannenden Universen eintauchen!

Die besten Science Fiction Anime Serien

Cowboy Bebop

Cowboy Bebop gehört zweifelsohne zu den beliebtesten Anime-Serien aller Zeiten. Die Serie zeichnet sich durch eine vorbildliche Charakterentwicklung, fesselnde Musik und einen detailorientierten Kunststil aus, der im Anime-Genre besonders bemerkenswert ist.

Die Geschichte folgt dem typischen Schema einer Gruppe von Abenteurern, die sich auf ihre individuellen Abenteuer begeben – eine Vorlage, die in diesem Fall in mehrfacher Hinsicht bemerkenswert erfolgreich ist. Die Hauptcharaktere sind vielfältig, und jedes Mitglied bekommt die Gelegenheit, sich im Rampenlicht zu sonnen, während nach und nach Bruchstücke seiner Geschichte enthüllt werden.

Mit einem breiten Spektrum an Charakteren in einem Universum, in dem interstellare Reisen alltäglich sind, bietet die Serie den Drehbuchautoren eine Vielzahl an reizvollen Möglichkeiten, die sie perfekt umgesetzt haben.

Sword Art Online

In letzter Zeit hat sich der Science-Fiction-Anime Sword Art Online zu einem der größten Favoriten unter den Fans entwickelt. Die Serie spielt in einem Virtual-Reality-Universum, in dem die Spielerinnen und Spieler unerwartet gefangen sind. Der Haken an der Sache: Sie können das Spiel nur durch einen Sieg oder eine Niederlage verlassen. Die Situation spitzt sich zu, als sie erfahren, dass ein Tod im Spiel mit einer tödlichen Realität verbunden ist.

Im Laufe der Handlung entfachen Kirito und Asuna, die Hauptfiguren der Geschichte, eine Liebesbeziehung, während sie sich bemühen, die Komplexität des Spiels zu bewältigen. Die Serie seziert auf brillante Weise die gesellschaftlichen Auswirkungen der virtuellen Realität, ein Thema, das in einer Welt, die der breiten Einführung dieser Technologie immer näher kommt, eine große Rolle spielt.

Fullmetal Alchemist: Brotherhood

Während der Original-Anime Fullmetal Alchemist ein großer Erfolg war, ist sein Nachfolger – die zweite Adaption von Hiromu Arakawas Manga, Fullmetal Alchemist: Brotherhood – die wohl authentischste Nacherzählung des Ausgangsmaterials. Sie schildert die weltweite Reise der Elric-Brüder Edward und Alphonse, die sich auf die Suche nach dem begehrten Stein der Weisen machen, um die menschliche Gestalt von Al wiederherzustellen.

Die Serie wird von vielen Zuschauern gelobt, weil sie eine gekonnte Mischung aus tief bewegenden Themen, einer komplexen Geschichte und einer fesselnden Welt darstellt, die von atemberaubenden Actionszenen untermalt wird. Brotherhood nutzt die Alchemie als zentralen Punkt für seine Science-Fiction-Aspekte, zusammen mit Fantasy und visuellen Elementen aus dem Industriezeitalter, um die Kulisse für seine Erzählung zu schaffen.

Tengoku Daimakyou

Die Anime-Serie „Tengoku Daimakyou“ lässt uns in eine rätselhafte Realität eintauchen. Die Science-Fiction-Serie führt uns in eine Welt nach einem katastrophalen Ereignis, in der es von bizarren Kreaturen und den zerstörten Überresten der Menschheit wimmelt. Die Geschichte folgt der gefährlichen Reise von Maru und Kiruko quer durch Japan, deren Suche auf einen mythischen Ort namens „Himmel“ gerichtet ist. Ihre Expedition ist geprägt von einem co*cktail aus Angst, Begegnungen mit dem Tod und unaufhörlichen Problemen.

Zur gleichen Zeit lebt eine isolierte Gemeinschaft von Kindern in einer Forschungseinrichtung, die als Zufluchtsort gedacht ist. Allerdings birgt diese Einrichtung wahrscheinlich eine verborgene Gefahr. Der Anime hat gerade erst damit begonnen, die Geheimnisse und die komplizierte Geschichte seines Kosmos aufzudecken, und lässt das Publikum in die gemeinsame Zweideutigkeit des Protagonistenduos eintauchen.

Steins;Gate

Das außergewöhnliche Sci-Fi Anime-Meisterwerk Steins;Gate steht mit Leichtigkeit auf unserer Liste. Die Geschichte dreht sich um Rintarou Okabe, einen unkonventionellen College-Studenten und aufstrebenden verrückten Wissenschaftler, der von einer unstillbaren Leidenschaft für wissenschaftliche Erkundungen angetrieben wird. Sein Komplize bei diesen Experimenten ist sein Mitbewohner Itaru Hashida, mit dem er die rätselhafte „Telefon-Mikrowelle“ erfindet, ein Gerät, das dafür bekannt ist, Bananen in eine schleimige grüne Substanz zu verwandeln.

Doch die Dinge nehmen eine surreale Wendung, als er den Tod von Kurisu Makise mitbekommt. Was folgt, ist eine Kaskade merkwürdiger Ereignisse, die alle im Zusammenhang mit der Telefon-Mikrowelle stehen. Okabe findet bald heraus, dass die Mikrowelle in der Lage ist, Textnachrichten in eine längst vergangene Zeit zu schicken, was seine Freunde bedroht, als die ominöse Organisation SERN auf sie aufmerksam wird. Mach dich auf mentale und emotionale Turbulenzen gefasst, denn diese Serie verspricht eine turbulente Reise.

Neon Genesis Evangelion

In einer Welt, die von tödlichen Kreaturen belagert wird, die die Menschheit ausrotten wollen, findet sich Shinji Ikari in einer einzigartigen Welt des technologischen Kampfes wieder. Neon Genesis Evangelion wird für seine exquisite visuelle Gestaltung, die komplexe Geschichte und die tiefgreifende Entwicklung der Charaktere gelobt, vor allem in Bezug auf Shinji und Asuka.

Der Anime präsentiert eine fesselnde, düstere Geschichte, die sich mit den psychologischen Auswirkungen befasst, die man bei Kindern erwarten würde, die die Verantwortung für die Zukunft der Menschheit tragen. Diese bahnbrechende Serie aus den 90er Jahren ist ehrgeizig und realistisch und gipfelt in einem packenden Finale.

Cyberpunk: Edgerunners

In der futuristischen Stadt Night City schlagen sich David Martinez und seine Mutter in den heruntergekommenen Vierteln der Stadt gerade so durch. Dennoch besucht David die elitäre Arasaka-Akademie und verfolgt den Traum seiner Mutter, eine Stelle bei der führenden Sicherheitsfirma Arasaka zu bekommen. Nach einem unglücklichen Unfall, der David ohne Eltern zurücklässt, stößt er zufällig auf die Cyberware von Sandevistan – einen Anzug, der seinem Träger eine unvergleichliche Geschwindigkeit verleiht, sobald er implantiert ist. Nachdem er den Anzug installiert und sich gerächt hat, wird David von seiner Schule verwiesen.

Sein Leben nimmt eine Wendung, als er der bezaubernden Diebin Lucyna „Lucy“ Kushinada begegnet, die ihn in das Reich der Edgerunners einführt. Diese kybernetisch verbesserten Gesetzlosen setzen auf der Jagd nach Reichtum ihr Leben aufs Spiel und setzen sich ohne zu zögern über das Gesetz hinweg.

Psycho-Pass

Mit seinem ausgeprägten Cyberpunk-Ambiente glänzt dieser Anime als ein herausragendes Werk im Bereich der Science Fiction. Im 22. Jahrhundert verlässt sich die Gesellschaft auf das Sibyl-System, eine technologische Innovation, die es den Strafverfolgungsbehörden ermöglicht, das Böswilligkeitspotenzial einer Person einzuschätzen. Diese Messung, die als Psycho-Pass bezeichnet wird, hilft den Inspektoren bei der Durchsetzung des Gesetzes und ermöglicht es ihnen, Personen mit bösartigen Absichten festzunehmen.

Die Geschichte folgt Akane Tsunemori, einer jungen Frau, die entschlossen ist, für Gerechtigkeit zu sorgen. Doch als sie tiefer in ihre Rolle eintaucht, entdeckt sie die Schwächen des Sibyl-Systems und ist gezwungen, ihr Verständnis von Gerechtigkeit zu überdenken.

Gurren Lagann

Gurren Lagann setzt eine Messlatte, die die meisten Shonen-Anime in den Schatten stellt. Das Publikum, das diese Serie voller Heldentum, Lebensfreude und Inspiration sieht, wird sich schwer tun, die gleiche Begeisterung für andere Serien des Genres aufzubringen. Trotz der kurzen Laufzeit von nur 27 Episoden hinterlässt dieser postapokalyptische Science-Fiction-Anime einen bleibenden Eindruck, voller denkwürdiger Szenen und inspirierender Zitate, die noch lange nach dem Abspann nachhallen.

Die Serie dreht sich um Simon, einen bescheidenen Jungen, der zusammen mit anderen ein unterirdisches Leben führt – eine Folge der Niederlage der Menschheit gegen die Bestien. Das Schicksal führt Simon zu einem uralten Mech, der ihm einen Fluchtweg aus seinem unterirdischen Dasein in das Ödland an der Oberfläche bietet. Zusammen mit seinem Bruder und anderen Überlebenden, die sie antreffen, muss Simon sich der Herausforderung stellen, ihre dystopische Welt zu retten.

Megalo Box

Für alle, die die Verschmelzung von Sport- und Sci-Fi-Genre schätzen, bietet Megalo Box ein spannendes Erlebnis, das dich in Atem halten wird.

Im Kern erzählt Megalo Box die klassische Geschichte eines Außenseiters, der sich nach oben kämpft, um gegen die Top-Champions anzutreten. Der Sport, um den es geht, ist Boxen, mit einem Sci-Fi-Twist, bei dem es um robotische Verbesserungen geht. Das Konzept lässt sich mit einer Mischung aus Rocky und Transformers vergleichen.

Diese kurze Einführung sollte ausreichen, um dein Interesse zu wecken. Die Handlung ist fesselnd, und bei jedem Kampf steht viel auf dem Spiel. Wundere dich nicht, wenn du süchtig wirst und die ganze Serie in einem Zug verschlingst.

Code Geass

In einer Welt, die vom Heiligen Britannischen Reich beherrscht wird, existiert Japan in einem heruntergekommenen Zustand, der als Area 11 bezeichnet wird. Die Geschichte stellt Lelouch vor, einen abgesetzten Prinzen, der zum Abtrünnigen wurde und die Kraft Geass besitzt, mit der er Gedanken manipulieren kann. Unter dem Decknamen Zero führt er die Black Knights in den Krieg, um das Imperium zu stürzen, den Tod seiner Mutter zu rächen und eine bessere Welt für seine Schwester zu schaffen. Das strategische Spiel um die Macht beginnt also!

Willkommen im Reich von Code Geass, wo der rachsüchtige, ehrgeizige Lelouch mit seinen bewusstseinsverändernden Fähigkeiten und seinen gewaltigen Mecha-Kräften ein gewaltiges Spektakel des Aufruhrs inszeniert. Die Geschichte ist voll von monumentalen Mech-Kämpfen und strategischen geopolitischen Konfrontationen, die einem Schachspiel gleichen. In dieser Welt sind die Nationen nur Spielfiguren, und die Spielregeln sind voller Täuschungen. Sei gewarnt: Wenn du einmal angefangen hast, diesen Anime zu sehen, ist es fast unmöglich, sich davon loszureißen.

Ergo Proxy

Der Cyberpunk-Anime Ergo Proxy ist in einer fernen Zukunft angesiedelt, in der die Menschen gezwungen sind, in überdachten Städten zu leben und Schutz vor einer trostlosen postapokalyptischen Welt zu suchen. Trotz einer scheinbar utopischen Fassade ist diese dystopische Gesellschaft streng geordnet und schränkt die individuellen Freiheiten stark ein. So werden zum Beispiel menschliche Geburten durch künstliche Mittel erleichtert und finden nur bei Bedarf statt.

Die Handlung von Ergo Proxy beginnt damit, dass eine Reihe von Androiden, die so genannten AutoReivs, mit einem Virus infiziert werden, der ihnen ein Selbstbewusstsein verleiht und sie dazu bringt, Morde zu begehen. Es ist die Aufgabe von R-el, dieses Dilemma zu erforschen und das Chaos in der Stadt Romdeau zu beenden. Ergo Proxy bietet eine komplexe und fesselnde Geschichte mit philosophischen Untertönen und psychologischem Tiefgang, die die Zuschauer/innen immer wieder aufs Neue fasziniert.

Gintama

Obwohl der Schwerpunkt auf prominenten und langjährigen Shounen-Serien wie One Piece und Hajime no Ippo liegt, behauptet Gintama mit seiner treuen Fangemeinde seinen Platz in derselben Liga. Dieser Anime entfaltet eine einzigartige und ausgefallene Geschichte innerhalb des Science-Fiction-Genres.

Gintama verbindet geschickt Science-Fiction, Comedy mit einem historischen Schauplatz. Die Geschichte spielt in einer alternativen Version Japans in der späten Edo-Periode (1603-1867) unter fremder Herrschaft und dreht sich um Gintoki Sakata, einen Samurai und seine Kameraden. Ihre verschiedenen Aufträge münden unweigerlich in eine Reihe von wundervoll sonderbaren Eskapaden. Die Serie wird für ihre gelungene Kombination aus Humor, Einfallsreichtum und typischer Shounen-Action gelobt.

Space Brothers

Space Brothers, ein einzigartiger Sci-Fi-Anime, zeichnet sich dadurch aus, dass die Serie mehr Wert auf Realismus als auf Fantasy legt und so die Herausforderungen, denen Astronauten bei ihrem Streben nach Weltraumforschung begegnen, sehr realistisch darstellt.

Die Geschichte dreht sich um zwei Geschwister, die in ihrer Kindheit von der Raumfahrt träumten. Während der eine Bruder diesen Traum verwirklichte, wählte der andere einen anderen Lebensweg. Doch nun bietet sich dem zweiten Bruder die Gelegenheit, den berühmten orangefarbenen Astronautenanzug anzuziehen, und er ist entschlossen, sich diese Chance nicht entgehen zu lassen.

Space Dandy

Space Dandy ist ein aufregender Anime mit Weltraum-Thematik, der für seinen einzigartigen, schrägen Charme, seine sympathischen Charaktere und seine großartigen Animationen geliebt wird. Die detaillierte Erzählung und die in die Serie eingewobene Geschichte reichen aus, um die Zuschauer zu fesseln, bis sie die gesamte Serie verschlungen haben.

Die Geschichte folgt dem eigenartigen Dandy, einem intergalaktischen Entdecker, der auf der Suche nach unentdeckten außerirdischen Spezies ist und dabei von seiner munteren Truppe von Gefährten begleitet wird. Es ist ein idealer Anime für ein lustiges, lachhaftes Seherlebnis. Abgesehen von den komödiantischen und satirischen Aspekten bietet die Serie atemberaubende Animationen, köstliches Geplänkel und fesselnde Handlungsstränge.

Dr. Stone

Dr. Stone ist ein äußerst origineller und beliebter Neuzugang im Bereich der Science-Fiction-Anime, der ein postapokalyptisches Drama mit wissenschaftlichen Elementen aus der realen Welt verbindet und die Zuschauer in seinen Bann zieht. Im Mittelpunkt der Serie steht die fesselnde Geschichte von Senku Ishigami, einem hochbegabten Kinderwissenschaftler, der sich in einer Welt wiederfindet, in der die Menschheit zu Stein erstarrt ist.

Mit dieser Realität konfrontiert, wird Senku zusammen mit seiner neu gegründeten Gruppe von Verbündeten mit der Aufgabe konfrontiert, den gewaltigen Kreislauf der menschlichen Zivilisation zu rekonstruieren, nur bewaffnet mit seinem profunden wissenschaftlichen Wissen und einem Ansatz des Testens und Lernens. Dr. Stone zeichnet sich als unverwechselbarer Shonen-Anime aus, in dem der Held mehr intellektuelle Fähigkeiten als körperliche Stärke zeigt und einen eher praktischen als idealistischen Ansatz verfolgt.

A Certain Scientific Railgun

In der Metropole Academy City, der Heimat der „Espers“, Menschen mit außergewöhnlichen Fähigkeiten, die von außerordentlich stark bis hin zu angenehm banal reichen, gibt es viele Bildungseinrichtungen, die sich der Kontrolle und Optimierung dieser einzigartigen Fähigkeiten verschrieben haben. Es ist jedoch keine Überraschung, dass es Unternehmen gibt, die diese begabten Jugendlichen ausbeuten wollen.

A Certain Scientific Railgun, ein Ableger der Hauptserie A Certain Magical Index, stellt Mikoto Misaka in den Mittelpunkt, eine jugendliche Protagonistin, die eng mit den offenen und verdeckten Operationen von Academy City verbunden ist. Obwohl die gezeigten Fähigkeiten rein fantasievoll sind, befasst sich der Anime mit typischen Science-Fiction-Themen, wobei das Klonen im Mittelpunkt steht.

The Promised Neverland

The Promised Neverland erzählt die erschütternde Geschichte einer postapokalyptischen Reise, in deren Mittelpunkt eine Gruppe von Waisenkindern steht, die als Beute für dämonische Kreaturen bestimmt sind. Die erste Staffel, die sich durch eine gnadenlose psychologische Kriegsführung auszeichnet, wird die Zuschauer verunsichern und sie dazu bringen, ihre Ansichten zu überdenken.

Die erste Staffel von The Promised Neverland zeichnete sich durch eine hervorragende Produktion aus. Die künstlerische Gestaltung des Animes bringt das Grauen in den Gesichtern der Figuren meisterhaft zum Ausdruck. Gepaart mit subtiler Gesellschaftskritik und den fesselnden Geschichten der Protagonisten, die ihrem Schicksal entgehen wollen, verspricht The Promised Neverland ein aufregendes Seherlebnis.

Eureka Seven

Auf den ersten Blick mag die Geschichte von Eureka Seven verwirrend erscheinen – eine Eigenschaft, die in der Anfangsphase vieler Anime-Serien häufig zu finden ist. Die Handlung führt durch einen erbitterten Konflikt zwischen Rebellen und einem autoritären Regime, verstrickt sich mit dem Leben eines Mädchens, das mit außergewöhnlichen Fähigkeiten ausgestattet ist, zeigt Mechs auf Hoverboards und dreht sich um den Protagonisten Renton Thurston.

Eureka Seven spielt im Jahr 12.005, fast ein Jahrtausend nach der Zwangsumsiedlung der Menschheit, die durch die Verschmelzung der Erde mit einem seltsamen Wesen ausgelöst wurde. Eureka Seven ist neben seiner Exzentrik und seinem unkonventionellen Erzählstil ein ästhetisch ansprechendes, grandioses visuelles Spektakel, das von einer fesselnden Musik untermalt wird, die vor allem in den Mech-Kampfsequenzen zu hören ist.

Die besten Science Fiction Anime Filme

Ghost In The Shell

In einer Gesellschaft, in der kybernetische Verbesserungen alltäglich sind, hat Major Motoko Kusanagi, ein beeindruckender Cyborg, eine klare Mission: gefährliche Hacker und Cyberkriminelle vor Gericht zu bringen. Doch ihre Begegnung mit dem schwer fassbaren Hacker, der als „Puppenspieler“ bekannt ist, löst eine Flut von Selbstzweifeln aus.

Ghost in the Shell ist mehr als nur eine einfache Geschichte über die Vorzüge oder Nachteile der Technologie. Der Science Fiction Animefilm untersucht die tiefgreifende Art und Weise, wie die Technologie unseren moralischen Kompass und unsere Identität neu definiert. Sie erforscht den Kern dessen, was uns als Menschen ausmacht – gilt Motoko noch als Mensch, wenn ihr Wesen auf ein komplexes Netzwerk von Schaltkreisen reduziert ist? Doch es geht nicht nur um philosophische Überlegungen. Der Anime ist voll von Unternehmensintrigen, ausgeklügelten technologischen Kämpfen und künstlicher Intelligenz, die Amok laufen. Ein ästhetisch atemberaubender Sci-Fi-Schmankerl für alle, die sich für die menschliche Existenz inmitten des technischen Fortschritts interessieren.

Akira

Akira ist wohl der revolutionärste Anime-Film der Geschichte. Bei seiner Premiere im Jahr 1988 begeisterte der Science-Fcition-Animefilm das weltweite Publikum mit seiner atemberaubenden Grafik, der komplexen Geschichte und dem modernen Soundtrack. Als bemerkenswertes Beispiel für handgezeichnete Cel-Animation diente er als Beweis für die Fähigkeiten der japanischen Animationsstudios, und auch heute noch gibt es nur wenige Filme – ob Anime oder nicht -, die mit seiner visuellen Faszination mithalten können. Seine Berühmtheit verdankt er vor allem der ikonischen Motorradszene, die zeigt, wie viel Mühe in die Darstellung der futuristischen Stadtlandschaft von Neo-Tokyo gesteckt wurde.

Auch wenn die Handlung manchmal verwirrend ist, sind es die atemberaubenden Bilder und das Sounddesign, die dem Film die Show stehlen.

Das Schloss im Himmel

Die Geschichte beginnt damit, dass Sheeta, ein junges Waisenmädchen, von Colonel Muska entführt wird und ihr Ziel ein Militärgefängnis ist. Als Piraten ihr Flugzeug angreifen, entgeht das Duo dank des zauberhaften Kristallanhängers um Sheetas Hals nur knapp einem katastrophalen Zwischenfall. Sheeta trifft auf einen anderen Waisen, Pazu, und gemeinsam machen sie sich auf die Suche nach der sagenumwobenen Stadt Muska. Doch ihre Reise führt sie bald wieder ins Fadenkreuz der schatzsuchenden Piraten.

Als erster Film von Studio Ghibli gehört diese wunderbare Sci-Fi-Reise zu den besten des Genres. Wenn du noch nicht in die Welt von Studio Ghibli eingetaucht bist, bietet dieser Film einen hervorragenden Einstieg. Der Film verbindet Fantasy- und Steampunk-Elemente zu einem fesselnden Gesamtbild, das den Zuschauern zweifellos gefallen wird. „Das Schloss im Himmel“ hat ein perfektes Tempo und ist die ideale Wahl für einen entspannten Sonntagnachmittag.

Paprika

Der gefeierte Schöpfer des Psychothrillers Perfect Blue, Satoshi Kon, hat mit Paprika ein weiteres bemerkenswertes Werk im Bereich der Science-Fiction geschaffen. Die Geschichte spielt in der nahen Zukunft und dreht sich um den DC Mini, eine innovative Technologie, die das Sehen von Träumen ermöglicht. Trotz seines therapeutischen Potenzials zur Behandlung wiederkehrender Albträume gerät die Situation außer Kontrolle, als ein abtrünniger Entwickler die Maschine für tödliche Zwecke missbraucht.

Paprika besticht durch seine lebendige Traumwelt und eine konzeptionell reichhaltige Handlung, die laut Hollywood Insider als Inspiration für Christopher Nolans Film Inception aus dem Jahr 2009 gedient haben soll.

King of Thorn

Nach einer verheerenden Pandemie, die durch den Medusa-Virus ausgelöst wurde, der Menschen zu Stein erstarren lässt, wird eine ausgewählte Gruppe von Menschen in Japan kryogenisch konserviert, mit der Zusicherung, dass sie wiederbelebt werden, wenn ein Heilmittel entdeckt wird. Als Kasumi und die anderen 159 Überlebenden erwachen, finden sie sich in einer drastisch veränderten und entsetzlichen Welt wieder, in der es von monströsen Kreaturen wimmelt. Während sie sich in dieser erschreckenden neuen Realität zurechtfinden, versuchen sie, die Rätsel ihrer Vergangenheit und die Regeln dieser veränderten Welt zu entschlüsseln.

Dieser Film zeichnet sich durch fesselnde Actionsequenzen und einen besonders düsteren Ton aus. King of Thorn ist ein fesselnder Science-Fiction-Mystery-Anime, der dich von Anfang bis Ende in Atem halten wird. Für alle, die einen Hauch von Horror in ihrem Anime oder Science-Fiction mögen, ist dieser Film ein Muss.

Das Mädchen, das durch die Zeit sprang

Als die Teenagerin Makoto Kanno ihre Fähigkeit entdeckt, durch die Zeit zu reisen, beschließt sie, mit ihrer neuen Kraft zu experimentieren, so wie es jeder junge Mensch tun würde. Als sie ihre Vergangenheit und damit auch ihre Zukunft verändert, stellt sie schnell fest, dass selbst die kleinsten Veränderungen ihr Leben und das Leben der Menschen in ihrer Umgebung tiefgreifend beeinflussen können.

Es ist selten, dass Zeitreisefilme wirklich herausragend sind, aber wenn sie es sind, bieten sie ein berauschendes Filmerlebnis. Dieser hochgelobte Film, der die typischen erzählerischen Fallen der üblichen Zeitreisefilme umgeht, war bei seiner Veröffentlichung ein riesiger Erfolg. Der Science-Fiction-Anime ist gespickt mit ergreifenden Momenten, einer bemerkenswerten Entwicklung der Charaktere und mehreren cleveren Wendungen, die ihn auch nach mehrmaligem Anschauen zu einem fesselnden Anime machen.